Создание качественного, профессионально выглядящего видео не обязательно означает расходы на дорогостоящее оборудование для видеосъемки и мастер-классы по созданию видеофильмов. Вы можете стать хорошим видеооператором, просто обратив внимание на несколько ключевых деталей, которые поначалу могут быть не очевидны, и попрактиковавшись в своем ремесле. Эти советы по видеосъемке окажутся очень полезными, независимо от того, снимаете ли вы более качественную продукцию или просто создаете видеоблог, который ваши зрители будут смотреть.
Многие из этих советов и приемов видеосъемки вне времени. Это означает, что вы по-прежнему можете обращаться к нему как к своему полному руководству, когда решите продолжить карьеру в области видеосъемки и стать как видеооператор или режиссер. Попробуйте их и выучите наизусть. Попутно эти советы по видеосъемке не только помогут вам создавать более профессионально выглядящие видеоролики, которые произведут впечатление на вашу аудиторию, но также помогут вам реализовать свой потенциал и собственный творческий стиль видеосъемки.
Видеосъемка в самом начале: что самое важное?
1. Исследование
Прежде всего, проведите исследование. Чем больше вы знаете о предмете вашей съемки, тем лучше вы сможете рассказать эту конкретную историю. Будь то интервью, которое вы проводите, или разговор, который вы строите, вам нужно знать, о чем вы говорите, если хотите передать важную информацию своей аудитории.
2. Соберите свое снаряжение
К счастью для новичков, мы живем во времена, когда высококачественные цифровые камеры делаются доступными для личного и развлекательного использования. Вы можете практиковаться в видеосъемке с гаджетами, которые у вас уже есть.
Рассмотрите свой iPhone или Android-смартфон, если вы помните об этих простых вещах:
- Используйте заднюю камеру для более качественной съемки
- Снимайте в ландшафтном режиме (горизонтально, а не вертикально)
- Включите оверлейную сетку на экране, если она у вас есть, при съемке видео. Это дает вам удобное руководство по удержанию телефона на одном уровне.
Если у вас есть на это бюджет, мы определенно рекомендуем приобрести для вашей камеры стабилизатор карданного подвеса для более устойчивых снимков с рук, внешний микрофон для лучшего звука и надежный штатив для видеосъемки.
3. Планируйте съемку
Если вы собираетесь снимать музыкальное видео, рекламный видеоролик или короткометражный фильм, у вас будет гораздо больше свободы в планировании полного видеопроизводства от начала до конца. Чтобы действительно сделать это как профессиональный видеооператор, создайте свою собственную раскадровку с иллюстрациями ваших сцен в последовательности. Это поможет вам предварительно визуализировать ваши окончательные кадры и наметить желаемые кадры. Он послужит вам ориентиром во время съемки и монтажа видеоролика, а также поможет определить идеальное время суток для съемки, желаемые места и подходящие камеры перед съемкой.
С другой стороны, если вы освещаете событие, вам нужно быть максимально готовым. Например, в свадебной видеосъемке свадебный видеооператор должен знать, как запечатлеть все самые важные моменты и создать фантастические видеоролики о женихе, невесте и свадьбе.
Важность визуализации при съемке видео
4. Расскажите историю
Одной из основных причин, по которой зрители теряют интерес к видео, является отсутствие повествования. Одно изображение или короткий видеоклип могут сделать серьезное заявление, рассказать остроумный анекдот или сделать острое наблюдение о состоянии человека. Переключите свое внимание с одного предмета на другой или создайте драму с интересным светом — выбор за вами.
Встраивайте эмоции в историю и удерживайте внимание зрителя. Выберите предпосылку, к которой люди могут относиться. Добавьте немного конфликта и, наконец, завершите обсуждение каким-нибудь решением. Все это базовые элементы сторителлинга, но только вам решать, как представить это в контексте вашего собственного уникального видения. Вы также должны учитывать демографические характеристики вашей аудитории. Для кого ты делаешь видео? Например, вы делаете рекламу сети ресторанов быстрого питания или бренда одежды?
5. Показывайте, а не рассказывайте
Видеосторителлинг — это, по определению, визуальная среда. Чтобы использовать его на полную мощность, вы должны погрузить зрителя в мир, как если бы он был свидетелем действия. Пусть сделают выводы и составят собственное мнение. Таким образом, есть большее чувство удовлетворения, если они обнаружат это самостоятельно.
Итак, теперь, когда вы показываете, а не рассказываете, вы можете использовать классическое «Широкое, среднее, тесное», которое было частью языка кино более или менее с момента его зарождения. Его можно использовать для определения вашего местоположения, отображения мельчайших деталей и всего остального между ними. То, что вы показываете, так же важно, как и то, как вы это показываете, что относится к мотивации. Почему вы используете широкоугольный объектив? Зачем нужно двигать камеру или делать замедленную съемку? Каждому инструменту в вашем кинематографическом арсенале нужна причина или мотивация для использования.
Свет и фон для профессиональной съемки
6. Хорошее освещение
Один из самых больших секретов профессионального видео — это использование освещения для повествования. Во время концептуализации постарайтесь быть преднамеренным в своем освещении. Определите типы источников света, которые вам нужны, и то, где вы их разместите, чтобы добиться желаемого эффекта. Или, если у вас ограниченный бюджет и вы работаете с существующим освещением (например, лампами и солнцем), подумайте, как вы можете заставить его работать для вашей конкретной сцены.
Например, если вы хотите, чтобы сцена выглядела драматически, вам понадобятся тени в правильных местах. Наоборот, наличие большого количества света может поднять настроение и создать воздушное ощущение, в зависимости от расположения источника света.
Чтобы получить дополнительные советы по видеосъемке, узнайте о методах кинематографического освещения в этом руководстве.
7. Держите фон простым
Не снимайте где попало. Постарайтесь использовать простой фон или улучшить его, удалив как можно больше беспорядка. Многие используют однотонный фон — будь то стена, простыня или бумажный фон — и размещают себя (или своих моделей) в нескольких футах от него, чтобы избежать отбрасывания тени.
Суть в том, чтобы свести к минимуму элементы, которые сделают сцену загроможденной и отвлекут внимание от объекта. Хотя есть темы и сюжетные линии, которые выигрывают от загроможденной сцены, вы можете сосредоточиться на улучшении своей видеосъемки с помощью основ, а затем повысить уровень и поэкспериментировать с этим.